Onze musiciennes et musiciens, quatre groupes, et beaucoup de passerelles entre eux : c'est ce qui fait de Bahianaises un collectif plutôt qu'un catalogue.
Voix de Paloma Negra, d'Aloko et du Forró na Chuva, elle écrit et chante en espagnol, en portugais et en français.
Voix de Paloma Negra, d'Aloko et du Forró na Chuva, elle écrit et chante en espagnol, en portugais et en français.
Guitariste et compositeur de Paloma Negra, Victor Reny, guitariste, fait une rencontre marquante avec le flamenco en Espagne pendant son adolescence. Il perfectionne sa formation avec la rencontre de grands guitaristes tels que Fernando Millet, Manolo Sanlucar, Juan Carmona et bien d'autres. En quête d'émotions portées par sa guitare, il parcourt les chemins de la création musicale et de la performance en solo ou duo (victor-reny.fr) et avec son groupe "Paloma Negra".
Victor est aussi le fondateur de la plateforme web "Free-scores.com".
Joue aussi avec Victor-reny.fr
Guitariste et compositeur de Paloma Negra, Victor Reny, guitariste, fait une rencontre marquante avec le flamenco en Espagne pendant son adolescence. Il perfectionne sa formation avec la rencontre de grands guitaristes tels que Fernando Millet, Manolo Sanlucar, Juan Carmona et bien d'autres. En quête d'émotions portées par sa guitare, il parcourt les chemins de la création musicale et de la performance en solo ou duo (victor-reny.fr) et avec son groupe "Paloma Negra".
Victor est aussi le fondateur de la plateforme web "Free-scores.com".
Joue aussi avec Victor-reny.fr
Après avoir étudié la musique au conservatoire de Vannes (solfège, violon, orchestre) et pris des cours de théâtre à la MJC la paillette à Rennes il développe ses premiers projets professionnels avec la compagnie d’Orion avant d’intégrer la compagnie Escale (région centre) et d’y approfondir sa formation d’acteur en théâtre gestuel et mime. Suite à une incursion dans la technique de spectacle en tant que menuisier constructeur de décors (Ateliers Marigny-Paris) il a mené depuis de front ses activités théâtrales et musicales avec la compagnie de Grands Moyens puis la compagnie Quidam pour le théâtre, avec la Galoupe et Tue-têt sur des répertoires de chanson française et François Leroux dans des sons plus blues et swing pour la musique. Co-fondateur de la compagnie 1000 BAZARS il met à profit ces diverses expériences pour développer un projet de création dans le théâtre d’objet et de marionnettes, la musique, l’acteur et le conte.
En 2022 il rejoint le groupe Paloma Negra.
Après avoir étudié la musique au conservatoire de Vannes (solfège, violon, orchestre) et pris des cours de théâtre à la MJC la paillette à Rennes il développe ses premiers projets professionnels avec la compagnie d’Orion avant d’intégrer la compagnie Escale (région centre) et d’y approfondir sa formation d’acteur en théâtre gestuel et mime. Suite à une incursion dans la technique de spectacle en tant que menuisier constructeur de décors (Ateliers Marigny-Paris) il a mené depuis de front ses activités théâtrales et musicales avec la compagnie de Grands Moyens puis la compagnie Quidam pour le théâtre, avec la Galoupe et Tue-têt sur des répertoires de chanson française et François Leroux dans des sons plus blues et swing pour la musique. Co-fondateur de la compagnie 1000 BAZARS il met à profit ces diverses expériences pour développer un projet de création dans le théâtre d’objet et de marionnettes, la musique, l’acteur et le conte.
En 2022 il rejoint le groupe Paloma Negra.
Musicien Percussionniste, il est tropicalisé par la rencontre des tambours Batas, et des tumbadoras(congas) de Cuba. Depuis, il part à la découverte des percussions du monde et de leurs techniques, par le biais de voyages d'études et de master-class avec les plus grands artistes de chaque discipline. Il se forme ainsi aux percussions d'Afrique de l'ouest, à la musique latino américaine, ou aux musiques de l'océan Indien, comme un tour du monde des tambours, une quête infinie. Il frappe aujourd'hui dans la rue et développe son coté comédien, avec les Compagnies "Frappovitch" et "Blaka",ou pour le jeune public avec la Cie Toubabouh ("la légende de Yacouba"). Sur scène, il joue avec le groupe de Cumbia "La TchouTchouKa", et bien sûr "Paloma Negra", dans lequel il expérimente un set-up de percussion très personnel, riche de ses influences.
Joue aussi avec Cumbia Guacha, Mighty Mambo
Musicien Percussionniste, il est tropicalisé par la rencontre des tambours Batas, et des tumbadoras(congas) de Cuba. Depuis, il part à la découverte des percussions du monde et de leurs techniques, par le biais de voyages d'études et de master-class avec les plus grands artistes de chaque discipline. Il se forme ainsi aux percussions d'Afrique de l'ouest, à la musique latino américaine, ou aux musiques de l'océan Indien, comme un tour du monde des tambours, une quête infinie. Il frappe aujourd'hui dans la rue et développe son coté comédien, avec les Compagnies "Frappovitch" et "Blaka",ou pour le jeune public avec la Cie Toubabouh ("la légende de Yacouba"). Sur scène, il joue avec le groupe de Cumbia "La TchouTchouKa", et bien sûr "Paloma Negra", dans lequel il expérimente un set-up de percussion très personnel, riche de ses influences.
Joue aussi avec Cumbia Guacha, Mighty Mambo
Aline est très vite emportée par son accordéon vers le Nordeste du Brésil où
baião, xote, arrasta-pé et autres forró balancent les soufflets comme nulle part
ailleurs. Après un an et demi sur place à baigner dans les musiques traditionnelles
nordestines, elle revient en Bretagne où la chanson brésilienne lui inspire la
création de différents groupes dont Forró na Chuva. Elle accompagne en parralèle
des écoles dans des projets autour de la chanson et des percussions brésiliennes.
Aujourd’hui, elle se produit avec Nordestinoz (bal breton-brésilien), Além Disso
(Cap Vert), Kafe dre Laeh (Bretagne), Menace d'éclaircie (spectacle de rue),
Minute Papillon (chanson française) et avec le collectif Les Pieds dans l’Bal (bals
pour enfants)
Aline est très vite emportée par son accordéon vers le Nordeste du Brésil où
baião, xote, arrasta-pé et autres forró balancent les soufflets comme nulle part
ailleurs. Après un an et demi sur place à baigner dans les musiques traditionnelles
nordestines, elle revient en Bretagne où la chanson brésilienne lui inspire la
création de différents groupes dont Forró na Chuva. Elle accompagne en parralèle
des écoles dans des projets autour de la chanson et des percussions brésiliennes.
Aujourd’hui, elle se produit avec Nordestinoz (bal breton-brésilien), Além Disso
(Cap Vert), Kafe dre Laeh (Bretagne), Menace d'éclaircie (spectacle de rue),
Minute Papillon (chanson française) et avec le collectif Les Pieds dans l’Bal (bals
pour enfants)
Percussionniste et pédagogue, Julian commence à percuter à l'âge de 11 ans.
Début 2000, il arrive en Bretagne et découvre la musique brésilienne qui ne le
quittera plus. Depuis il multiplie les projets, en commençant par le samba de Rio
et de São Paulo au travers de l’association «Répercussion» où il enseigne depuis
20 ans. Il pratique la bossa nova avec «Luz da madrugada» et les musiques
Nordestines comme le coco, l’afoxé, le caboclino et le forró avec Léo Corrêa e o
forró bacana, Nordestinoz (bal breton-brésilien), la folle blanche (jazz) et Forró
na chuva. Il crée également une banda de pifanos (flûtes et percussions
brésiliennes). En 2020, il commence la fabrication de percussions du Brésil et en
apprend le processus à ses élèves.
Percussionniste et pédagogue, Julian commence à percuter à l'âge de 11 ans.
Début 2000, il arrive en Bretagne et découvre la musique brésilienne qui ne le
quittera plus. Depuis il multiplie les projets, en commençant par le samba de Rio
et de São Paulo au travers de l’association «Répercussion» où il enseigne depuis
20 ans. Il pratique la bossa nova avec «Luz da madrugada» et les musiques
Nordestines comme le coco, l’afoxé, le caboclino et le forró avec Léo Corrêa e o
forró bacana, Nordestinoz (bal breton-brésilien), la folle blanche (jazz) et Forró
na chuva. Il crée également une banda de pifanos (flûtes et percussions
brésiliennes). En 2020, il commence la fabrication de percussions du Brésil et en
apprend le processus à ses élèves.
Après une formation classique, Solveig Pickersgill s'est dirigée vers les musiques
du monde et l'improvisation. Musicienne polyvalente, la musique l'a faite voyager
de la Bretagne aux pays d'Europe de l'Est, de l'Irlande à l'Afrique, en passant par le
Nordeste du Brésil. Formée en pédagogie Marthenot, elle donne des cours de
violon en parallèle de sa pratique au sein de différentes formations telles que Iom
(chanson française rock éclectique), les Comadres du Forró, Forródes vallons
(musiques traditionnelles du Nordeste du Brésil), Imanalla (afro-blues-reggae), et
plus récemment Imrama (musique irlandaise), le collectif Les pieds dans l'bal (bal
pour enfants) et Forró na chuva !
Après une formation classique, Solveig Pickersgill s'est dirigée vers les musiques
du monde et l'improvisation. Musicienne polyvalente, la musique l'a faite voyager
de la Bretagne aux pays d'Europe de l'Est, de l'Irlande à l'Afrique, en passant par le
Nordeste du Brésil. Formée en pédagogie Marthenot, elle donne des cours de
violon en parallèle de sa pratique au sein de différentes formations telles que Iom
(chanson française rock éclectique), les Comadres du Forró, Forródes vallons
(musiques traditionnelles du Nordeste du Brésil), Imanalla (afro-blues-reggae), et
plus récemment Imrama (musique irlandaise), le collectif Les pieds dans l'bal (bal
pour enfants) et Forró na chuva !
Batteur et chanteur, il partage son temps entre les grooves tropicaux d'Aloko et les fusions afro de Soadan.
Batteur et chanteur, il partage son temps entre les grooves tropicaux d'Aloko et les fusions afro de Soadan.
Claviériste d'Aloko et de Soadan, il relie les harmonies brésiliennes aux textures électroniques.
Claviériste d'Aloko et de Soadan, il relie les harmonies brésiliennes aux textures électroniques.
Bassiste et chanteur de Soadan, entre blues créole et musiques mandingues.
Bassiste et chanteur de Soadan, entre blues créole et musiques mandingues.
Le marimba de Soadan, entre traditions d'Afrique de l'Ouest et musiques actuelles.
Le marimba de Soadan, entre traditions d'Afrique de l'Ouest et musiques actuelles.
Avec plus de 60 ans de carrière, Cacá Malaquias est l'un des plus grands maîtres de la musique nordestine brésilienne. Sa trajectoire parcourt les scènes du Brésil et de l'étranger, emportant la richesse culturelle du Sertão vers le monde entier. Multi-instrumentiste d'excellence, il maîtrise le saxophone, la clarinette et le pífano, la flûte traditionnelle du Nordeste. Référence dans l'enseignement du pífano, il a développé une méthodologie unique de transmission orale et de partage.
Avec plus de 60 ans de carrière, Cacá Malaquias est l'un des plus grands maîtres de la musique nordestine brésilienne. Sa trajectoire parcourt les scènes du Brésil et de l'étranger, emportant la richesse culturelle du Sertão vers le monde entier. Multi-instrumentiste d'excellence, il maîtrise le saxophone, la clarinette et le pífano, la flûte traditionnelle du Nordeste. Référence dans l'enseignement du pífano, il a développé une méthodologie unique de transmission orale et de partage.
Artiste multidisciplinaire et chercheur du patrimoine immatériel nordestin, Guira étudie les modes Kariri et Alagoano ainsi que la musicalité du Sertão comme pratique vivante et transformatrice. Fondateur de l'Eletro Banda Cabaçal, fusion entre tradition et musique électronique, il coordonne le laboratoire expérimental 63 de création sonore et mène le projet de recherche « O Som do Sertão », qui documente et diffuse les sons, rythmes et modes du Sertão nordestin.
Artiste multidisciplinaire et chercheur du patrimoine immatériel nordestin, Guira étudie les modes Kariri et Alagoano ainsi que la musicalité du Sertão comme pratique vivante et transformatrice. Fondateur de l'Eletro Banda Cabaçal, fusion entre tradition et musique électronique, il coordonne le laboratoire expérimental 63 de création sonore et mène le projet de recherche « O Som do Sertão », qui documente et diffuse les sons, rythmes et modes du Sertão nordestin.
